唱片管理

Arthur Salvatore超級LP唱片榜單| Arthur Salvatore還選擇ATR 002的唱片同時入榜,這是ATR刻版

Analogue Production發行

演奏與錄音俱佳作品

Rare!/ 這張會紓解壓力的唱片,可能是Haebler最溫婉的錄音.相當搶手,我只見過這一張!

演奏與錄音俱佳作品

日本唱片藝術雜誌300大LP，

演奏與錄音俱佳作品/非常稀有罕見

愛迪生獎/ 香港CD天書推薦/首版雙環內標，

首版雙環內標

全新未開封/香港CD聖經榜單| 盒輯.當年PHILIPS在Mono曾出單張,但是立體聲版只發行合集/4片盒裝

首版雙環內標2号 推荐 在很长一段时间里，Haitink都没有获得真正足够的认识。在国内，他也不时被视为曲目宽广而风格中庸的指挥家。其实，不少张扬个性的演绎未必耐得住品尝，Haitink许多看似中正平实，不蔓不枝的诠释，却带给人数之不尽的惊喜。前提是，听者能够去品味它们，而非追求“第一时间的”外在的强刺激。譬如这款指挥家在70年代与音乐厅管弦乐团合作，为Philips灌录的瓦格纳戏剧音乐。其中，《纽伦堡的名歌手》第一幕前奏曲带给我的惊喜与回味，真是大大出乎意料之外。这几乎是瓦格纳最热门的一首前奏曲，从Karl Muck的年代直到如今，几乎每一位演绎瓦格纳的指挥家要录音的话，它都是必备曲目之一。听者在老一辈德奥巨匠那里已领受到太多激动人心的东西，在立体声时代极尽奢丽的音响中亦然。 乍听之下，Haitink的风格相对于Furtwangler、Klemperer等人的演绎，恰恰体现出战后现代派指挥风格之“节制”、“客观”的特点。没有铺张的慢速，没有Rubato的波澜，音乐仅仅是流畅而平和的推进，也没有通过节奏来刻画紧张度。同样在音响方面，RCO的水平不用多说，Philips黄金时期的录音水准又是那么出众；但就整体效果而言，指挥家与录音师也都明显是呈现自然而丰满的音效，并非在疯狂“发烧”的效果中一往无前。因此，Haitink在此呈现的足称伟大的音乐表现的力量就更让人感到惊讶。大师对于纵向的声部结构的发掘之深，可说是在情理之中。他的洞察力从不让人失望，此处更体现出指挥家将他的透视感表现到不着痕迹的“习惯”——没有那种“线性结构如此通透，真是乐队超技大师”的导向，却让人难做他求。瓦格纳在此的复调写作原本就是“雕梁画栋”，Haitink不仅强调声部细节，有时更特别将它们表现为同节奏刻画（某些重音，或定音鼓）浑然一体的效果，成为神来之笔。

稀有英國版帕格尼尼第一和第四小提琴协奏曲、布鲁赫的第一小提琴协奏曲和《苏格兰幻想曲》，还有一些小提琴和乐队的浪漫曲，其中有挪威作曲家斯文森（1804一1911）的《G大调浪漫曲》，维尼亚夫斯基《传奇曲），柏辽兹惟一的一首小提琴和乐队的作品《沉思与随想》，贝多芬的两首通俗易懂的浪漫曲，这些作品都很切合格鲁米欧的风格特点。